Ja coneixem el potencial de la música: augmenta la capacitat de concentració, estructura la forma d´estudiar del nen -doncs és una tasaca que requereix constància-, contribueix a la integració dels alumnes en el món cultural, activa parts del cervell que normalment romanen adormides -diversos estudis científics han costatat aquesta afirmació- també li dóna l´oportunitat al nen de relacionar-se amb altres nens en un espai de creativitat. A més, la música es pot realitzar amb qualsevol instrument fins i tot amb artefactes que a priori semblarien o podrien no considerar-se musicals.
Dit això, considerem molt important l´experimentació des de l'inici amb diferents instruments i amb el temps anar observant quin és l'instrument que li agrada al nen, aquell que l´apassiona per sobre dels altres, per sobre, inclús, del seu possible potencial sobre altres instruments, doncs considerem que aquest és un bon inici...
Preferim inculcar als nostres alumnes una estima per la música i pel seu instrument, per sobre de posibles resultats futurs, establir vincles i no barreres, independientement de si el nen està més o menys capacitat..., doncs l´experiència ens ha demostra que tota activitat que es realitza des de l´entrega i la passió convençuda acaba essent molt més gratificant i profitosa que en les ocasions en les quals es fa l´elecció per
l´alumne, considerant que és el millor pel nen, sense tenir realment en compte que és el que apassiona realment a l´alumne. L´experiència ideal seria obtenir com a resultat el benestar del nen i obtenir el total recolçament i implicació dels pares. Volem que l´activitat musical sigui un vehicle més de comunicació entre petits i grans. Un espai per l´ expansió de la creativitat i l´amor per la música, que tothom pogui gaudir de l´activitat i que l´activitat esdevingui profitossa i divertida tant pel nen com pels pares.Una vegada que l´alumne té el contacte amb la música d´una manera natural i gratificant, quan aquest alumne ja està entregat, comencen el camí meravellós de l´experiència vital musical. L´alumne, amb el temps i mitjançant les seves experiències, podrà veure quin és l'instrument, o inclús instruments, que finalment el caracteritzaran. La vida és diversa i així les seves experiències.
En aquesta ocasió el primer contacte amb el instrument és importantíssim, hem de generar tots plegats un ambient de classe de total confiança i respete vers el treball, introduir l´alumne amb una actitud de treball d´intercanvi mútuo, d´implicació tant per part de l´alumne com per part del professor/a, promovem un espai d´aprenentatge i diversió.
Tenim la seriosa convicció que un mestre motivat i amb confiança implantarà en el seu alumne aquesta manera de teballar, aquesta serà una de las condicions de base més importants. Les persones que treballen en el projecte haurien d´estar implicades i motivades. Treballar en equip, sense esperar resultats grandielocuents, i esperant-ho tot quan s´ha realizat una bona feina. La música dóna eïnes per afrontar la vida molt importants, és una activitat que es genera a partir de l´assaig d'error. L´alumne comença a conviure i a veure que els resultats vénen d´una constància i d´estimar molt el que fas, que si hi ha un passatge musical que no surt no hi ha cap problema amb paciència i treball sortirà. A vegades en inici costa una mica que l´alumne sigui conscient d´aquest fet, doncs se'ns educa en una societat que vol resultats ràpids i perfectes i això, malhauradament, a la pràctica comporta desilussió i moltes vegades frustració. Sapiguent que es desenvolupa una activitat que si es treballa amb una bona direcció i amb un grau d´energia positiva incentivat, donarà els seus fruits, però sense obsessionar-nos per aquest fet.
En la meva pròpia experiència he pogut comprovar com la música ha potenciat i ha desenvolupat les meves capacitats tant intel.lectuals con emocionals. Ha invadit molt gratificament totes les àrees de la meva vida familiar i social. M´ha donat l´oportunitat de viatjar, conèixer a moltes persones de cultures molt llunyanes, també m´ha donat la possibilitat de relacionar-me amb altres artistes, plegats hem enllestit activitats comunes que han promogut espais per la creació i la integració humana... La música és comunió, agermana a les persones. És un llenguatge universal.També hem d´apendre a conviure amb el treball diari, doncs en l´experiència musical s´han d´adquirir eines de treball de constància, no és una activitat que doni fruits si s'estudia just el dia anterior a la classe, algún rendiment se'n treurà, però no tan gustós com la feïna ben feta. Per aquest motiu les classes haurien d´estar estructurades i treballades previament tant per l´alumne com per part del professor. Seran classes que hauran de flexibilitzar-se i variar en funció de les necessitats de cada alumne, això vol dir que encara que l´estructura serà ordenada i fixa, el material s´organitzarà i es personalitzarà segons l´alumne, doncs cada alumne és un món i cada món es mereix un tracte diferent i divers. El mestre haurà de ser flexible i polivalent, en un plà ideal hauria de tenir una intel.ligència múltiple. Sempre tenint en compte l´equilibri entre l´exigència i la transigència, permetent un joc de forces que ens donarà aquest ambient sossegat que es necessita per a la pràctica musical i també a la vida. Tot això treballat des del convenciment i la passió per la música i les persones. Sent fidels a la línea del treball clàssic però introduïnt totes les eines de treball del segle XXI.
.jpg)
Les classes estan estructurades en tres parts:. Primera part (deu minuts) de situar-nos, normalment podem fer servir un vídeo explicatiu, powerpoint, moviemaker, petit conte amb titelles... relacionat amb el material a treballar.
. Segona part (deu minuts) afinació i joc amb el so. Cercar sons de l´ instrument, amb això aconseguim que l´ alumne es relacioni amb l'instrument d´ una manera familiar. Es tracta la iniciació a la técnica instrumental d´una forma divertida i profitosa.
. Tercera part (deu minuts) assaig de peces, utilizant mètode Yamaha en inici (per repetició) i pogressivament iniciant la lectura de la partitura a la pràctica instrumental.
.jpg)
Personalment prefereixo treballar l'instrument d´una manera personalitzada. En una hora es podria repartir el temps en dos alumnes.
Afavorint amb el temps la possibilitat de montar petits grups de conjunt.
Per aquest motiu centro part del treball en la relació de l´alumne amb el seu intrument i amb el mestre. Establint com a base de treball la confiança i afavorint un ambient de cooperació alumne-professor.També acostumem a contar amb l´ajuda dels pares, en inici ens agradria fer classes conjuntes d´instrument amb els pares. Aquesta és una de les experiències més gratificants, doncs ens dóna la possibilitat d´establir una comunicació un xic diferent entre els pares, els fills i el professor.
L'intenció es apropar el nen a la música des de totes les prespectives possibles, introduir-lo a totes "les músiques del món", promovent una experiència creativa i cultural rica i diversa sense oblidar els propis valors de la nostra música occidental. La música occidental té com a característica un sistema harmònic riquíssim, així com en altres cultures, però essent en el nostre cas els abanderats de la música escrita. Per això, tot i promoure les noves tècniques modernes d'aprenentatge, sempre poso molta energia en introduir el nen, a mode de joc, en la lectura de partitures. És aquí on a vegades podem tenir major resistència, per tant, el nostre grau d'implicació i de compromís amb els exercicis haurà de ser molt alt. Responent sempre amb una predisposició creativa a les dificultats que se'ns presentin. Inculcant en l'alumne l'apreci pel treball musical.
Mètode Yamaha, per a iniciació.
Aquest enllaç és un lloc un podreu descarregar partitures de piano per a nens i pares gratuites, totes elles relacionades amb el mètode Suzuki i Yamaha.
Altres mètodes "Hanon" i "Beyer" que tambè a vegades puntualment faig servir per nens, doncs ajuda a enfortir les mans dels nens amb exercicis molt ben trobats i a més bònics.
El material didàctic i pedagógic per la guitarra:
Aquest primer enllaç és una pàgina on es poden comprar guitarres i mètodes de guitarra que estan molt bé...
Aquest vídeo explicatiu és específic per petits guitarristes, és un mètode que funciona molt bé en escoles on els grups són nombrosos, dons els nens en inici aprenen a relacionar-se amb la guitarra utilitzant la partitura, però amb l´ajuda d´uns gomets de colors molt bonics que es col.loquen els trastes de la guitarra afavoreixen la ràpida assimilació de la informació musical.
Sempre aquest material va aplicat tenint en conte les metodologies de postures de treball i els exercicis del Mètode Alexander i el Qi Gong, per la meva formació de cantant d´òpera m´ he vist obligada a mantenir una postura correcta i relaxada, doncs com ja sabeu porto el instrument a sobre, amb els grups de treball amb els quals acostumo a treballar són professionals de la música que encara que no són tots cantants tenen molt en compte les metodologies corporals i posturals aplicades a qualsevol instrument, que a més a més serviran ja per tota la vida quotidiana i artística.
